谁说单眼皮MM不能拥有迷人大眼，单眼皮的新娘们也不必再烦恼没有漂亮的大眼睛，厦门婚纱摄影小编教你单眼皮化妆技巧，赶快来学习一下吧。

一、单眼皮如何化妆

工具：睫毛夹 眼线笔 眼线膏

1.选择米白色上眼影平涂于眼睑处，做为提亮，在上色之前，加一层微珠光浅色或米白色眼影。

2.选择浅棕色在眼尾处后移式晕染，也属于过度色，增加眼影的层次感和凹陷。

3.利用深棕色在睫毛根部加深，增加眼部的立体效果，强化眼部的神采。想画出一双神采奕奕的眼睛，必须要用三种眼影来过渡晕染(1提亮2过渡3暗影)才能达到渐变的效果，看起来更具有张力，尤其是单眼皮人群更为适合哦!

4.为了使眼部更加有神，有型，在下眼睑利用亚光咖色做为过渡，做为上下呼应，增加眼睛的亮度和黑度。

5.因为单眼皮人群，眼皮比较紧，没有褶皱线，很难找到合适的位置，选择睫毛夹，分为三段式夹翘睫毛，利用真假睫毛推动眼皮的松度，更好的粘贴美目贴。

6.利用眼线膏化一条较细的眼线，增加黑度和修饰眼型，注意内眼角的细节，尽量化实化黑。

7.选择仿真睫毛平贴在睫毛根部，第一层靠近内眼角，不要过长，第二层靠近后眼角，可略微长一点，交错粘贴，会体现的更加自然，加强修饰效果，增加眼神，绽放女性迷人的双髦。

8.利用美目贴贴近睫毛根部，调整眼型。

9.选择睫毛膏使真假睫毛结合，尽量选择偏干的睫毛膏(新睫毛膏或是偏湿的睫毛膏会导致睫毛分层脱开，适合在最后一层使用，做为拉长之效)。

10.为了使眼睛更为亮丽，可利用略微偏干的睫毛膏定型加密，然后选择偏湿一点的睫毛膏，做为拉长。一个好看的睫毛，最少要刷3遍才可以哦!

11.最后为了使眼睛更加协调，眉色不要过于太浓，以浅浅的的色彩为主，强调自然，要求真实，可以采用仿真眉的画法进行操作。

二、单眼皮化妆技巧

1.随时补妆，随身携带小眼影刷，将双眼皮褶处的尴尬褶痕晕开。

2.先用眼线笔涂抹打底，再用眼线膏，可以让妆效更贴和持久。

3.棕色眉粉勾画出清晰自然的眉型 用棕色眉粉勾画出清晰自然的眉型，再用染眉膏将眉毛刷得更加立体有光泽。

4.巧用眼线膏

千万不要被模特那看似戏剧化的上下眼线给吓到了，其实它只需用一款黑色防水眼影膏就能轻松搞定了。具体方法是先用蜜粉在眼部压一下，保证妆容能够持久一些，然偶再用专业眼线刷蘸上眼影膏，勾画出和双眼皮褶宽度差不多的上眼线，并且进行向外的微晕染。下眼线方面，你需要用眼线刷紧贴下睫毛根部进行描画。

假如你是想要突出戏剧效果，可以用眼线画出图片中的假眼窝，然后再在下眼线下方画上这样的几道线但要记得弧度要一致向外卷翘。下眼睑内侧的一条白色眼线是妆容的关键，立刻突出对比感，眼睛黑白分明。

以上是厦门婚纱摄影小编的的介绍，你学会了吗?

新人都希望拥有完美的婚纱照，与此同时，也希望能找到更省钱的方式。厦门婚纱摄影小编教你拍婚纱照如何省钱，助你拥有物美价廉的完美婚照，赶快来了解下吧。

一、拍婚纱照省钱细节注意

1.选择摄影师加不加价?婚纱摄影一般都是有经验的摄影师自己开设的，若一家工作室存在大手和新手，这个问题就要注意了。

2.要了解婚纱摄影的硬件设施，到店洽谈时应顺便参观摄影场地、道具、器材、布景、器材、专业摄影师、摄影的硬设备、反光镜、室内布置、背景、服装、手饰手套等。

3.是同名摄影师照，还是大手带着学徒照，工作分配百分比率多少?拍摄用时是多久?共拍摄几组?

4.一共拍摄所选基本组数的几倍供选择(共拍多少照片)?拍少了或拍坏了的赔偿方法，增加照片入册每张加价多少?

5.内景与外景拍摄的组数各多少，每组的照片数?六.外景拍摄可到那些地方?市外加不加价?要有夕阳与夜景?

6.外景拍摄可到那些地方?市外加不加价?是否有夕阳与夜景?

7.外景的车费是否由影楼准备?如要去风景区入门票、停车费等额外费用由谁支出?拍照当日的餐点费用自付还是招待?

8.遇到下雨需要补拍是否要加价(如造型费、午餐费)，加多少?

9.可否内外景分二天拍?加不加价?二次都会是同一个摄影师、造型师吗?

10.当天的服务小组有哪些人?拍摄当天亲友可否同行?

11.若选定的摄影师临时无法亲自掌镜，婚纱摄影如何处理?

12.与摄影师沟通。这个是需要提前沟通，千万不要拍照当日才与摄影师碰面或沟通，之前想拍的外景点，很可能在当日沟通中被否决掉，因为最大的因素是摄影师不清楚该地点可取景的角度或赶不回来公司处理下一对客人。

二、拍婚纱照省钱攻略

1、对于新人来说，3500元左右的婚纱照价位基本合适，包括内外景拍摄、几十张底片、一两本相册和放大照片，还有水晶、小水晶、相架，荷包相之类的，这时就要狂砍价，拒绝附属品，要求多增加照片数量，如商家价位为3500元，可压缩至2000元。自己拿回底片做起码省一大半。

2、最激烈的战役是在拍摄过程中。那时影楼会告知，您套餐里的婚纱和配饰都比较老旧，若要换新款需加钱，价格在500元-1000元不等;新娘和新郎的皮肤较干燥，上不了妆，必须使用定妆水或精华素，每支100元，每人1/支;文胸不合格，需另买玻璃挺，价格为500元，可以吐血给你打5折。

对于这些软磨硬缠，最好的办法就是说“不”，如果化妆师的脸变臭，你的脸一定要比他(她)更臭!另外，你还可以事先做点准备，比如自己预先带几套婚纱和配饰，脸部比较干燥的新娘，可以让化妆师在扑粉的时候喷水，就可以保证不落妆。至于文胸，或者事先自带乳贴，或者干脆把文胸后带塞到婚纱里，也不会看出来。如商家价位为2500元，可压缩至0元-500元。

3、照片洗出来，看小样时，如果你非常满意，有可能增洗照片，一般新人都免不了，这纯粹是个人意愿，不过这个价位一定要事先谈妥。

4、新人们可以在网上多观注信誉比较好的商家优惠活动，也可以选择一些性价比高的婚纱套系。

以上是厦门婚纱摄影小编的介绍，希望对各位新人有所帮助哦。

现如今，越来越多的80后新人们对于婚纱照风格的要求也越来越趋向于个性和与众不同。那么如何能拍出独特的婚纱照呢?厦门婚纱摄影小编为您带来婚纱照流行元素大盘点，助你打造专属完美风，一起来看看吧。

一、婚纱照流行趋势

1.韩式唯美风

近年来由于韩剧的热播，持续流行的韩式唯美风也将是最流行婚纱照趋势必不可少的一种，韩剧的浪漫爱情故事使很多年轻人开始喜欢韩式的摄影风格，这 样可以让婚纱照更加贴近年轻新人们的真实生活作为拍摄风格和主题，受到很多年轻新人的青睐，也势必成为最流行婚纱照。

2.清新自然风

最流行婚纱照更多的是走出影棚，走向外景的自然婚纱照，外景婚纱摄影清新自然的风格造型，青山碧水的真实场景，一切都那么自然，而这就是现在婚纱照的流行风尚。

3.青春个性风

年轻人崇尚个性张扬，最流行婚纱照也必将是个性与众不同的，年轻新人们喜欢选择与众不同的趣味摄影，这种个性风格，画面色彩浓郁，人物造型出位，既是婚纱照又是个性写真，并且展现出了自己青春个性的一面。相信青春个性的婚纱照势必将成为最流行婚纱照。

4.黑白复古风

黑白风格婚纱照，既富有现代感又耐看，是真正的怀旧复古。有这种隽永的感觉，就像压在箱底被岁月尘封很久很久。当老了的时候翻出来看看，回忆曾经是那么的美。

5.油画风

油画质感婚纱照永恒爱情的典藏。“蒙娜丽莎的微笑”，拥有一张完美的艺术品是一种身份的象征，婚纱油画演绎着童话里的美丽公主，梦想着一幅画有我也有她。油画的色彩、光影、笔触、质感，加上精美的画框，它所营造出的艺术魅力远胜于照片。它不仅是简单的影像再现，更是您情感的独特表达。

6.时尚影像风

符合时尚流行风的风格，如果新娘想让自己的婚纱照个性、富有时代气息，可以选用这种风格，比如流行的“奥运婚纱照”和“中国红”。

7.叙事情节风

有故事情节，类似于电影特写镜头的风格。有很强的纪念意义，照片连贯起来，讲出来是一段美丽的故事。

8.简约时尚风

时下越来越多的80后年轻一族喜欢的时尚简约的风格，这种风格符合了当下80后年轻人的审美需求，让新人们能更好的展现自我个性的一面，将最完美的一 刻定格。这种简单素雅而又不失精致的时尚装扮，整体造型趋于简洁时尚的风格越来越被年轻新人们所青睐，也必将成为最流行婚纱照。

二、韩式婚纱照流行元素

1.优雅的姿态表现

韩式婚纱照姿态主要用的是静态美，里面收集了精致、优雅的姿势上的感觉，就像头发和裙子摆动。

2.素雅的背景风格

韩式婚纱照拍摄时在背景的风格是需要经典风格，素雅的壁纸或扎染布。

3.干净的妆面

妆面不宜过浓。粉底要打的轻薄，唇部之涂抹少量唇彩即可。妆面重点在眉部各眼部，应加强对眉毛、眼线和睫毛的修饰!

4.服装的选择

现在韩式婚纱礼服主要是用珍珠纱面料，但风格和点缀并不复杂，搭配简约小拖尾。

5.精致的头饰

较常用的头饰有各类头纱、娇羞精致的皇冠、花形发饰、珠串类、水晶类小发夹等，除了头纱，其他饰品的运用以恰当的小面积点缀为主，在保存整体发型风格简洁、大气的同时，通过小饰品的点缀来提升发型的层次感、丰富感和时尚感!

以上是厦门婚纱摄影小编的介绍，希望对各位新人有所帮助哦。

1.中式龙凤喜烛的由来及含义

按照中国人的传统，收了男方家的彩礼，给女儿准备嫁妆便是女方家的头等大事了!嫁妆必备品除了传统的“六证”、“三宝”外，龙凤喜烛是必不可少的!

龙凤，一直有“龙凤呈祥”的寓意，历来被视为中华民族的结婚吉祥物，一阴一阳，两者结合可以创造非同凡响的祥瑞之境。用龙凤比比喻结婚新人，别有一番特殊的含义，在传统的结婚仪式中，洞房花烛夜一定要点上新娘特意从娘家带来的龙凤喜蜡，以见证爱情，祈福婚姻。

不过现在的小年轻们结婚已不注重这些了，龙凤蜡烛通常成了婚房的摆设，为的是涂个吉利，添添婚礼的喜气，寓意在就好。

2.西式蜡烛的由来及含义

婚礼中的点蜡烛仪式源于西方国家，古老的西方婚俗中，婚礼上会点燃三只蜡烛，左右两侧的蜡烛分别代表新郎和新娘的家庭，中间的一只大蜡烛象征合二为一的新的家庭，双方家庭分别点燃代表自己的蜡烛，新人会分别吹灭左右两只蜡烛，然后共同携手点燃中间的蜡烛，这支蜡烛比旁边的两只家庭之烛大一些，象征合一，也称“婚姻之烛”。在西式婚礼中，点燃结婚蜡烛的程序分成两部分，第一部分是点燃家庭之烛，第二部分点燃中间的婚姻之烛。第二部分是在完成誓约及婚姻宣告后，才点燃的。

这种西式的婚礼仪式被越来越多的中国人沿袭使用，在婚礼仪式上由花童或伴娘们手捧蜡烛向新人们传递爱的祝福。

二、挑选结婚蜡烛技巧

1.检查蜡烛的蜡芯，俗称“捻”，要拨开蜡芯周围的蜡，看看它的芯有多粗，如果是像缝被子的白线一样粗，那就是劣质蜡烛，因为蜡芯点燃不了几分钟，就会烧完了，蜡烛就会灭掉;如果蜡芯像多股的白线纺成的，那蜡烛的燃烧时间，就会比较长。

2.现在的市场上有一种“心型”、带有闪亮金粉的蜡烛，看起来很很美观，但是这种蜡烛的蜡芯最细，有的甚至点蜡的火柴还没有灭，这种蜡烛的蜡芯就已经烧没了，蜡烛也就灭了，因此建议新人选择蜡烛的时候切记检查蜡芯。

3.蜡烛的透明度越高。质量越好。质量好的蜡烛。点燃后应通体透明，杂质含量越少，亮感越好，这样的蜡烛无烟无异味，对人体无害，这就是环保蜡烛。在选购时可用手电筒照射蜡烛。或者把蜡烛拿到灯光下。透明与否一目了然。

4.挑选带有香味蜡烛一定要注意，并不是香味越香越好，最好购买纯天然香料，不然有些人工香精对人体会造成不小危害。如果没把握，建议购买无烟无昧蜡烛比较安全。

5.高质量的蜡烛应该是夏天不会变形。不会褪色，能保留较长时间的。如果蜡烛粘上灰尘，用干净的湿布擦拭。或者可以用凡士林抹擦。会让沾上灰尘的蜡烛焕然一新。

以上是厦门婚纱摄影小编的分享，相信对各位新人们有所帮助。

今天，来谈谈建筑摄影。曾几何时，建筑摄影是摄影产业中比较赚钱的行当。因为建筑本身的高产值原因，建筑摄影发挥着非常特殊的作用。建筑师们需要从这些即真实又富有创造力的建筑摄影中寻找灵感，创造新的建筑设计方案。所以，对于建筑摄影来说，门槛和所需要掌握的技术要求也是不低的。

摄影的分类是广泛的，因为所拍摄主体的不同，摄影可以被分类为很多方面。比如，我们曾经介绍过的纳米摄影，刑侦摄影等等。

今天，来谈谈建筑摄影。曾几何时，建筑摄影是摄影产业中比较赚钱的行当。因为建筑本身的高产值原因（看看楼市，看看房价），建筑摄影发挥着非常特殊的作用。建筑师们需要从这些即真实又富有创造力的建筑摄影中寻找灵感，创造新的建筑设计方案。所以，对于建筑摄影来说，门槛和所需要掌握的技术要求也是不低的。

建筑摄影必备的移轴镜头

从事专业建筑摄影的人们通常会使用移轴镜头来配合其拍摄工作。尼康，佳能等等大牌厂商旗下都有多款价格不菲的移轴镜头。关于移轴镜头的介绍，本文先不展开，留待在以后的文章中再对其做系统的介绍。

而需要说明的是，笔者认为，移轴镜头多用于展现建筑物外部构造，整体效果所用。移轴的效果可以有效改善形变造成的扭曲，较为真实的还原肉眼所见。是建筑设计中必不可少的一项内容。不过，我们今天所主要介绍的建筑摄影，多与室内建筑有关。在拍摄室内建筑时的方式方法，所要注意的问题和拍摄技巧都将在下面的内容中出现。

如果您对室内建筑摄影比较感兴趣，也经常拿着相机去那些有特色的人们景观内浏览的话，那么掌握“平民化”的室内建筑拍摄技巧就是非常有必要的了。

为了让我们的内容更加生动，我们特别邀请了从事室内建筑设计的菲利普·克林格尔来谈谈自己的亲身感受。作为一名25岁的室内建筑设计师，克林格尔业余时间经常要拍摄大量的室内图片，相信这位在其本职工作上颇有才华的年轻人可以给各位一些事半功倍的建议。

因为工作需要，所以克林格尔经常需要在网上寻找相关的图片来借鉴或者启发他的灵感。就他自己的习惯来说，那些保持画面平衡且基线精确的室内建筑图是其最喜欢收藏和欣赏的。“建筑学美感中富含大量对称和形状的构成，那些线条的弧度，错综在一起的阴影都是摄影所可以表现的。”

克林格尔指出，锐度也是这类照片所必须保证的。所以，一般在他自己拍摄时，他会选用比较低的ISO数值，把相机架在三角架上拍摄。而在光圈的设定上，克林格尔则会多采用F8或者F11这样的光圈以保证相对出色的成像质量。除此之外，他指出，在拍摄的时候寻找水平基线是非常关键的。

克林格尔提供给我们在他拍摄建筑与室内装潢时的一些方法与注意事项。如果你对这类摄影颇有兴趣，但又总是有所疑问的话，不妨采纳克林格尔的一些建议。

第一步：在线搜索

查找当地一些有特色的建筑物，一些值得拍摄的建筑物。必定城市很大，一些富有特色的建筑物往往被我们忽略。从网上搜索，看一看介绍的文字，也许可以发现一些比较有趣的建筑。

Tips：

想拍摄某建筑之前，看看网上已经存有的照片是从何角度拍摄的，可以给你一些启发，并避免一些可能出现的问题。携带三脚架，这是必须的。

第二步：计划何时拍摄

确定一个具体的日期与时间段，估算什么样的照明效果表现这样的建筑物是最好的。比如，如果你拍摄某火车站的外观，那么蓝天白云作为衬色是再合适不过的。不过，在上面我们看到的两张照片中，克林格尔则选择了阴天拍摄。因为建筑物顶棚是透光的，太强的光比会造成不必要的阴影，影响均衡的构成线条。

Tips：

摄影是一门变化万千的艺术，因为光线，因为色彩，因为角度等等原因同一个景象所表现的模样也许会截然不同。所以，寻找好的角度与元素去表现你的作用是摄影，尤其是建筑摄影的魅力所在。

第三步：减慢速度

“当我到达拍摄地之后，我会四处走动观察，而不是迫切的拿出相机来拍摄。”克林格尔这样告诉笔者。“因为，急于拿出相机会干扰你观察的视角，必定，从取景器里看到的景物是有限的。”

Tips：

数码摄影的便利导致人们越来越少的去观察事物。虽然克林格尔没有就如何拍摄建筑照片多加解释，但是他提出的这三点注意还是非常有用的，也是被我们经常忽视的。

在建筑摄影领域里，对称性的构成表现是最被使用的构图方式之一。对称的线条，空间，结构，让人感受到一种无法被打乱的平衡感。当然，这并不是建筑摄影的全部，一些独具匠心的建筑摄影也是非常有看头的。最后，我们来欣赏一些出色的建筑摄影照片，让这些照片可以给您一些创作的灵感。

　　这可不是什么教你如何用光、如何曝光、如何构图、使用什么设备的长篇大论，而只是一些只要在平时少加注意就可做到的事情。实际上，下面的五招并不是完全给拍摄者看的，而是告诉那些被拍摄的MM们，如何才能让自己更“上相”。

　　1.表情自然拍照时，若双眼直瞪镜头，无论多漂亮的人也会变得很难看。其实，目光处在以镜头为中心的上下、左右10厘米范围内，都可以拍出正面感的照片，不一定非注视镜头中心不可。

　　2.有时为了拍好照片，脸都笑僵了，效果很不好。只能双方说好，摄影者在按快门之前打个招呼，被摄者略为微笑一下即可，但别忘了张亮眼睛，使双眼充满光辉，如此才显得精神。

　　3.买本女性杂志，不妨选出自己喜欢的模特儿样子，借鉴她的表情、姿势，无论是手势、脚的站立均仔细研究，然后在镜头前一一模仿，试着寻找能展现自己滋力的表情和姿势。但在拍照时，手和脚常有不知如何摆姿势的感觉，若两脚紧张而直立，将显得很僵硬，这时应一脚直立，一脚放松。

　　4.手上拿着东西比较容易做出姿势。拍照时，应稍挺胸、放松肩膀，但是，过于挺胸反而不自然，而且，某一肩端宜稍偏向胸部，因为稍斜的站姿具有女性自然之美。

　　5.表情很重要，临时起意的表情。动作，更能衬托自然美，所以即便开口大笑。扭身做出舞姿甚至扮鬼脸皆好，只要是自然流露的表情，都是迷人的。

　　上次跟大家分享了如何拍摄雪景，今次，笔者会继续与各位讲解一下于雪地拍摄需要注意的地方。除了摄影技巧外，于雪地拍摄还有其他技巧需要注意。现在，就让笔者为各位介绍一下。

1.多带后备电池
　　下雪地方天气太冷，要留意电池电量。因为天冷会令电量快速流失，可能拍几张相片相机便关机了，那么知道再多技巧也是徒然。如果不嫌麻烦，可将电池放在贴身的口袋保温，要拍摄时才安装。另外，亦建议多带后备电池，拍完相片后便将相机放进相机袋内。曾经听过有人建议用暖包放在相机袋内将相机袋保暖，但是笔者不建议在相机袋内放暖包，因为要保暖的是电池和你自己。相机袋太暖反而更易形成温差太大情况，可能会导致机身镜身有水气，还是将暖包留给自己用吧！

2.注意温差
　　多数地方室内都会有暖气，室内外温差可达数十度。出入室外内地方很容易会因为温差大而导致相机及镜头有雾气及水点，解决方法是用带备保鲜袋一个。于进入室内前将相机包裹，再放入相机袋，打开袋口，进入室内后让相机慢慢适应室温才拿出来(大概5-10分钟)。

3.留意雪花
　　当下雪时拍摄，会容易有雪花留在机身上，记紧进入室内前将雪扫走抹走。因为雪花可能会溶化成水，影响镜头及相机。另外，如果雪太大，要留意镜头伸缩时会有雪走入镜身内，笔者见过有人用衣物包裹着镜身，这亦不失为好方法。

4.为双手保暖
　　以上所有东西都不及这样重要，就是你自己的双手。相信读者一般都会配戴手套保暖，在严寒地方有时需要更厚的手套，可能会影响影相的操作，市面上有些专业手套比较薄及有防滑胶粒。另外，亦可以考虑穿两对手套，拍摄时才将外面较厚的手套除下，方便得来也可保暖，要知道在零下数十度低温下将双手暴露于空气之中实在需要很大的勇气。

　　最后，请紧记于雪地上拍摄需注意安全。除了要穿上足够的保暖衣袜外，亦要小心融雪地滑。另外，日间于雪地活动记得要戴上太阳眼镜，避免光线折射令眼睛受伤及晕眩。只要做足准备，大家亦可以在雪地上拍出漂亮的照片！

对于初学者，通道是一个很神秘的东东，再看网上的教程时候，看到有通道的操作就头晕，我今天就写下使用通道来抠图的方法，希望对大家有所帮助

以往抠图，我多半采用pen来画路经，虽然我抠出来的图质量还算过得去，但是没扣一次，都要花上好长时间，有点得不偿失，其实只要使用通道就可以了，在许多教程站点都有介绍，但是有些步骤讲得过于深奥，我就结合我的体会，配合实例，给大家介绍下：

先准备一张图

我准备把画中的MM抠出来，由于她的头发比较细，使用pen来就有点难度，但是使用通道就一点也不麻烦，1到2分钟就可以搞定了。

把图导入ps，转入通道(channel)，你会发现里面一共有4各通道，分别是RGB-RED-GREEN-BLUE。

除了RGB以外，每一个通道都是以灰度态来显示，其中以BLUE通道黑白渐变尤为逼真，我们就用BLUE通道来进行操作，如下图。

将通道blue复制，生成bluechannelcopy。我们将在新生成的通道内进行操作到这一步，打住，我把我对通道的理解和大家说下！也许比较通俗或许有些错误，请大家指正。

大家平时添加通道都会发现通道都是黑色的，在通道上编辑也只有白色和虚线筐，生成的通道也都是alfa1什么的，会摸不到头脑。

其实，我认为，通道就是一个选区，不难发现白色的部分就是选区，回到图层，就可以对选区进行编辑修改，而黑色则为没有选中的部分！

继续，我们接下来将在生成的bluecopy2通道内进行修饰，首先为了将人物和背景区分开来，我们将背景色变成纯白，这里要用到ctrl+M操作，具体如图：

背景里原来的山和云已经给白色取代，这样，人物已经完全从背景里脱离但是你会发现，背景里还有一个色块在那里，这里我要告诉大家，这块放在那里一点也不碍事的，很容易就可以删除它。

接下来将修饰好的blue通道复制，再生成一个通道bluechannelcopy2。在这里，我们将作最后的修饰工作。

首先，我们使用ctrl+I将新的通道反色，具体如下：

有人会觉得奇怪，好端端的图为什么要变成这样？但是要是还记得我先前说的，再通道中，白色代表选区，黑色为非选区，就不难明白我的用意了！

我已经将背景色完全排除在选区之外了！

接下来，我继续使用ctrl+M对反色后的bluechannelcopy2进行操作，如图：

人物基本已经变成白色，也就是说，我们所要扣的任务已经在选区内，大家可以注意人物的头发，但是在人物内部还有点点黑色，包括面部，也属于非选区，没有关系，用橡皮擦工具，前景色设定为白色，背景色为黑色，将不应该有的白色和黑色区域擦去很简单。

请看，人物已经完全给抠出来了，到这一步，你可以算下咯，你一共花了多少时间？是不是很方便？我可作了好久，不过还没有结束，我们继续！

回到图层，现在又变成彩色的了MM是不是很漂亮。接下来，载入选区bluechannelcopy2。具体操作如下：select>loadselection>。

彩色mm的虚线轮廓出来咯仔细对下阿，是不是比用pen勾出来的和狗啃得好。

好了，接下来怎么做不用我说了吧ctrl+CCTRL+V，看下你完成的成果吧有没有成就感阿？

看下吧，美女出来了可以派别的用处了。

1.提高色彩对比度
　　提高彩色图片的对比度往往能得到意想不到的效果。增加对比度并调节色调，使你的图片具有几分“邋遢摇滚”的风格。

2.提高黑白对比度
　　本人喜欢黑白照片，尤其是高对比度的黑白照。相对于色调来说，这种方法更突出了图形、线条、图案。

3.提高色彩饱和度
　　要让图片具有“流行”风格，其中一种途径就是提高图片的色彩饱和度。如果拖的太快，一定要留意色彩纹理的损失。

4.怀旧风格
　　让图片看上去比实际年代更久远，这样就给图片注入了一些特征和感情色彩。达到这样的效果，你其实只要很简单地摆弄下色彩饱和度、着色或者添加一些褶皱就可以了。

5.LOMO风格
　　真正的乐摸照具有自身独特的风格，但是你也可以通过后期处理得到类似的效果。他们倾向于以一种有趣的方式使图片饱和。

6.过度锐化
　　大多数照片都要进行锐化处理，但是对于有些图片来说，过度锐化的效果更好。这个方法让图片更有视觉冲击力。

7.纹理化
　　添加纹理可以让你的照片具有一种朦胧美。通过引入一些细节和精美的纹理图案，让平淡无奇、没有特色的图片变得丰富起来。

8.虚光罩效果
　　虚光罩效果可以让图片显得更突出。它围绕图像创造出一个自然的框架，主题周围变得朦胧，视线被吸引到了图片的中心。

9.添加噪点和颗粒
　　这是另一种提高照片中平淡部分趣味的方法。添加噪点或颗粒以增加照片的纹理度，有时就会产生“砂质”效果

　　旅行和旅游的区别就在于：旅行是在观察身边的景色和事物，行万里路，读万卷书，相对于是指个人。旅游是在游玩，通常是团体出行，在时间上是很短暂的。

　　旅行就是旅行游览活动。又称做旅游。它是一种复杂的社会现象，旅游要涉及到社会的政治、经济、文化、历史、地理、法律等各个社会领域。旅游也是一种娱乐活动。

　　最早，人像画面出现在绘画中，尤其到19世纪早期，当时的油画肖像已经非常时髦，创作上也日臻成熟，产生了不少优秀的肖像绘画作品。不久，当摄影术发明之后，人像开始进入摄影领域。当然，由于受到当时技术条件的局限，人像的拍摄还仅仅处在初始阶段。

　　随着摄影科技的不断进步和人们艺术观念的发展，人像摄影在今天已经有了很大的变化。如今，电子闪光装置、高速自动聚焦镜头、新型感光材料的诞生，使一个摄影师在一天内就能为许多被摄者完成一些逼真而自然的人像杰作，大大丰富了摄影师的创作可能性。